Più che di semplici mostre Sgarbi ama però parlare di confronti tra artisti e visitatori (a cui è dedicato un fittissimo servizio di laboratori didattici e approfondimenti). «Undici mostre in contemporanea — tiene a sua volta a precisare Emanuele — che riescono a coniugare l’arte sacra con l’arte laica, i maestri della classicità con i moderni; un’offerta artistico-culturale che non teme confronti neppure con le grandi metropoli europee».

Dunque, una sequenza di confronti ricchi di sorprese. Come quello tra le due pale di Tiziano e Scipione Pulzone: una (il San Francesco di Tiziano) «così aperta e così libera», l’altra (quella di Pulzone) «purissimo e limpidissimo esempio di pittura della controriforma», accomunate «dall’obiettivo della persuasione mistica». O come quello tra il sogno dell’Incantatrice di serpenti di Rousseau il doganiere e gli incubi di Ligabue: sogni e incubi che «dimostrano come l’artista primitivo sia in grado di affermarsi a pieno titolo nell’arte contemporanea, come un visionario solitario, in una dimensione magica e onirica, talvolta ossessionata». O, ancora, come quello tra l’individualismo di Pirandello, Bacon e Rosai e l’impegno civile e di partecipazione di Guttuso.

Quello stesso Guttuso autore di uno Studio della Vucciria del 1974 (anche questo esposto a Sutri) che Lillo Di Mauro nel catalogo (Tecnostampa) che accompagna i nuovi Dialoghi individua «come un’opera capace di rappresentare la confusione di un mercato dove tutti gli elementi del linguaggio pittorico e scultoreo si compongono: ombre, luci, colori, espressioni, tratti accentuati e deformati che vogliono rappresentare l’uomo, la sua caducità, i suoi tormenti interiori». E che si ritrovano, tutte o quasi, negli undici artisti di Palazzo Doebbing.